滑田友在作品《少年中国》展出现场，1946年法国

“勿失毋忘——雕塑家滑田友诞辰120周年纪念展”展览现场

“‘勿失毋忘’，这个小本子是滑田友先生当年的记录本，他自己特别标注‘不要丢了、不要忘了’。策展人有心用作展览的标题，这也是我们今天所要做的，不要丢了我们中央美院的传统，不要忘了我们文化的根脉。”中央美术学院院长范迪安的致辞深情表达了举办展览的初衷和对美院老一辈艺术家的致敬情怀。

北京的初冬寒意暖阳交融，11月24日，一场致敬传统、礼敬先生的“百年辉煌·中央美术学院艺术名家”系列展览——“勿失毋忘——雕塑家滑田友诞辰120周年纪念展”在中央美院美术馆温馨拉开了帷幕。开幕式由中央美术学院党委书记高洪主持。

中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安在致辞中表示，“百年辉煌·中央美术学院艺术名家” 的研究、展示、推广，是中央美术学院的重要项目之一，体现出学校尊重传统、尊重学术、尊重先贤的初心。范迪安表示，在20世纪中国雕塑发展史的不同历史阶段，滑田友先生都创作了具有深远影响的作品，比如他留学巴黎时期的《轰炸》《少年中国》等，代表了20世纪前半叶中国雕塑家走向世界，在吸收研究西方雕塑语言的基础上形成自己杰出的表达与表现。新中国成立后，滑田友与一大批同时代的雕塑家一起投入社会主义文化事业的新征程，以人民英雄纪念碑浮雕为代表的系列创作，成为新中国雕塑艺术乃至新中国美术的标杆，也代表着新中国雕塑艺术新的方向。从国立北平艺专到中央美术学院，滑先生在几十年的教育教学生涯中，为中央美院的雕塑教学，为雕塑系的发展壮大投入巨大心力。

范迪安谈到，今天看滑田友先生，有两点特别值得我们学习。一是滑田友先生始终抱有坚定的理想，为中国现代雕塑艺术的发展不遗余力，他有一腔对祖国对人民对艺术的赤胆忠诚，这是一种中国艺术家的胆略、勇气和正义，这股正气贯穿于他的作品中，因而赋予作品永恒的魅力。我们还要学习滑田友先生坚持以中为本，中西融合，最后达到“以中化西” 的艺术研究方向，他努力探索中国雕塑既民族又现代的路子。正是因为滑田友喝了第一口中国文化乳汁，他在走向世界的时候，才永远没有忘记自己的文化乡愁。

滑田友先生学生代表、中央美术学院原党委书记、老教授盛杨先生在致辞中回忆了就读本科时生动的小故事和鲜活细节，把大家带到了那个年代 “滑田友老师的课堂”。盛杨先生感慨，“我们要学传统的东西，就是要学传统里头的仙气。所谓的仙气是中国人的气质、中国人的精神、中国人的气派。”

雕塑系主任张伟谈到，滑田友先生是一个既会做又会教的先生，有很多的“绝招”教给学生，他的“六法论”将中国古代画论巧妙运用到雕塑语言上，将雕塑结构关系分析得鞭辟入里；他创造的“贯气说”“串糖葫芦说”“铺石子路说”“编箩筐说”等教学术语传承至今，生动形象、言简意赅地总结了雕塑艺术的本质规律，给学生指出问题并解决问题，这是雕塑教学宝贵的财富。如滑先生自己所说：“ 我这个抽屉是开着的，等着你们来取。” 

开幕式上，“滑田友雕塑艺术奖”同时揭幕。项目由北京荣丰投资有限公司出资1000万支持设立，同时得到成都市双流区政府的全力支持，项目启动后，将在成都举办相关展览等系列学术活动。

经滑田友先生家属授权，由雕塑系组织专门力量根据照片复原了滑田友先生完成于1946年著名的作品《少年中国》，复原作品首次亮相，并以此作品形象作为“滑田友雕塑艺术奖”奖杯。

纪念滑田友先生诞辰120周年展览是中央美术学院致敬传统、礼敬先贤的重要学术活动。展览从六个板块多角度、多层次展现了滑田友先生的艺术成就和人生经历，揭示了滑田友先生一生为之心动的六个面向，大量的手稿、田野考察所拍照片、藏书画册的首次面世，充满历史余味与时代特质，将观众代入丰富细腻的滑田友艺术世界。

展览将展至12月26日。

宣传部 秦建平 赵晶 孙文/文 美术馆 王睿莹/图