铭刻在骨子里的传承——蓝染

融媒体见习记者 余芯雨

“学生们染色时要注意，将折起来的布每一层都打湿，颜色染得就会均匀一些。”在《蓝染初体验》课上，艺术学院副教授谢静正和学生们一起制作、观察着各色蓝染半成品。而此时，自然生长的植物染料正在阳光、温度、时间的作用下，在物理浸染和化学氧化等多重因素下，微妙地变化着色彩。

“偶然的接触，被蓝染深深吸引”

和美的相遇，总是缘于偶然。2016年，谢静开设了选修课《创意美衣》，其中一个课题是“面料改造”，“为了成就一门好课，我开始接触蓝染，从此便一发不可收拾。”谢静说。

谢静被植物蓝染色彩“靛蓝”吸引，“靛蓝”素雅但不寡淡，多重浸染下能呈现出单色多层次的美感，且原材料蓼蓝等植物具有抗菌、防虫、除臭作用，“没想到吧，这些植物染料在我们的日常生活中都很常见，对我们的身体有利而无害。”谢静老师介绍说。

为深入研究蓝染，谢静前往武汉纺织大学、武汉商贸学院以及蓝染非遗传承人的工作坊等地观摩，和相关的前辈老师交流，尝试用蓝染的技艺来创造作品。2018年还远赴四川美术学院上研修班，专门学习蓝染相关课程。“办结课展那段时间熬了好几个夜，仿佛回到了过去大学办毕业展的时光。”

2021年初，《蓝染初体验》课程初建。由于大多数学生几乎从未听闻蓝染这一技艺，为激发学生的课程兴趣，她开始大量收集蓝染作品及相关视频让学生观摩。“我希望学生可以在实践中感受到蓝染的魅力，并发自内心地喜爱它。”谢静尝试“先体验后理论”的教学方式，由她先带着学生动手参与到蓝染的制作过程中，再去学习相关专业性更强的理论知识。由于课程难度较大，当天的课堂实践时间及课后的两三个小时对于学生而言还是不够用，谢静便开始摸索并采用“师徒制”教学模式，先教会一两个上手快的学生，再由他们去教另外的学生。这样既能压缩节省出更多实践时间，还能让学生边学边教中提高技艺水平。

“课堂体验中，满满的都是惊喜”

课堂上柔和的灯光下，几张并排摆放的木桌拼凑成工作台，学生或站或立，埋头专注于自己手中的布艺制作；门外的洗手台前，谢静向记者介绍着“建染缸”。由于古法建的染缸很难“养活”，且重复使用的次数难以满足上课需求，每每课前谢静便会早早来到工作室，重新建缸，并布置好学生们下节课要用到的缝纫机、夹板、剪刀等工具。尽管每次都绞尽脑汁，但由于工具实在太多，准备工作时常会遗漏一些东西，且染缸也需要等待二十多分钟才能使用，“等待时间便是我们的兴趣培养时间，比如给学生们发一些手工视频、讲解理论知识并配套相关示范。课前学生们先大概认知并带上疑问了，才能有利于后续学习和钻研。”

“一开始得知课堂用到的染料是纯植物的时候，我特别惊讶。“2020级广告学专业田仁慧说。纯植物的染料不仅仅吸引人，还能吸引小蜜蜂围在染缸旁边，“因为染料是很健康的，而且有淡淡的清香，很招蝴蝶、蜜蜂等昆虫的喜欢。”谢静笑着对学生们解释。画布制作时的神秘与成品布的精彩呈现也是蓝染的魅力所在，“不到最后没人知道会染出怎样的图案，每块布料上出来的花纹，都是独一份的，”2021级中国语言文学专业的李晓钦说，“先想象会染成什么样再去创作，偶尔会翻车，但有时会有意想不到的收获。”

“融入日常生活，才是它的意义”

因为深深喜爱上了蓝染，谢静老师决心要为蓝染非遗传承作出贡献，“我一直想去云南大理系统地学习蓝染最正宗的技艺，拜师成为蓝染的非遗传承人。可是这两年受疫情影响，计划只能搁置。”

“课程最后，便是教大家把自己染好的布料做成日常生活用品或观赏品。”谢静希望蓝染不仅仅是停留在一块布料上，更要真正融入日常生活中。“只有做成成品，蓝染才走进了我们的生活，或是实用或是观赏，当它成为我们生活的一部分，蓝染的技艺就不会失传！”

展示室内琳琅满目的蓝染作品，常常收到参观者的感叹和赞美，不仅仅是因为它们本身色彩的美丽，更是因为蓝染工艺创作了日常的抱枕、茶垫、花束，亦或是形状各异的扎花、两只相互依偎的大鹅、人偶模特身上的蓝染工艺裙子。“每次制作出来的蓝染布艺手工成品，都会把自己给惊艳到。”学生方睿瑶笑到。

谢静称自己为“校园里的拾荒者”，致力于发现和运用美。在她布置的蓝染艺术品陈列室中，装饰用的每一个莲蓬、每一根树枝都是从校园里的各个角落里搜罗回来的。“生活中处处充满美，亟待我们去发现和运用，蓝染文化也一样，要想传承它，就要做到发现它并运用到日常生活中。”谢静说，“只有让蓝染深深融入我们的生活，它才不会被人们遗忘。”