举起一盏诗词的灯，面对人生

——观《掬水月在手》

徐然

知道叶先生，源于央视的一档文化节目。周日下午，我走进了影院，观看了这部讲述叶嘉莹先生一生的记录电影。

作为“诗词三部曲”的最终章，陈导依照四合院的建筑结构，把叶先生的生命历程拆分为门外、脉房、内院、庭院、厢房五个部分，梳理了先生离乱中涅槃的一生。片中，以叶先生的吟唱为主调，借助大量的空镜头来展现诗歌的意境，瓦当、壁画、砖石、雕梁；水、月、雪、花……吟唱若有若无的贯穿了整部影片。   

 片名《掬水月在手》，来源于唐代诗人于良史《春山夜月》："掬水月在手，弄花香满衣。"叶嘉莹说：“你捧起水来，里面就有一个月亮的倒影。”作为古典文学研究的巨擘，叶先生历经坎坷，深受战乱迫害，辗转漂泊于海外，晚年才得以重回祖国。她一生都在与诗词相伴，当我们回顾她的人生，就是在看一幅诗词救赎的画卷。

“我年龄大了，很多事情记不清了，不过很多事情我都用诗记下来了。”伴随着叶嘉莹的吟诵声，我们走入了她的一生。

                                                天以“百凶”成就一词人

自少年时代，叶嘉莹就经历了国仇与家难的双重变故。她一生少有安稳的日子，经历了3次大的灾祸。17岁丧母，让她比一般人更早明白了生死离别之意。1948年，她随丈夫渡海抵台。台湾当局施行白色恐怖政策，丈夫因思想问题入狱，她和幼女也一度被拘，政治风暴让她无以为家。她辛苦教书维持整个家庭，极尽忍耐，以平静示人。谁知1976年，她的女儿及女婿又因为车祸离世。

 “迟暮天公仍罚我，不令欢笑但余哀”，叶嘉莹哀痛命运的不公。经过这一轮苦难，她突然领悟到，“把一切建立在小家小我之上，不能成为一个终极的追求和理想。”她要让自己从“小我”的家中走出来，要回国教书，要把“余热都交给国家，交付给诗词”，要把“古代诗人的心魂、理想传达给下一代”。

  就像叶先生自己说的那样，“你必须身经忧患，才能理解这个词的意思。”也是在这样的世界里，才锻炼出她更顽强而有力的生命力，在坎坷的环境中寻找到属于自己的一片天地。

                                               我有弱德之美，但我不是弱者

 弱德之美，这是叶先生因词的美感特质而创造出来的一个词。

 导演陈传兴说：“叶先生是以弱德之美，以风中芦苇，而不是一棵大树的态度去面对暴风雨，即使有再大的强风暴雨，风雨之后依然存在。”

 “其实我这一生并不顺利，我提倡‘弱德之美’，但我并不是弱者。我不想从别人那里去争什么，只是把自己持守住了，在任何艰难困苦中都尽到自己的责任。”在叶嘉莹先生身上，我看到的如同苏东坡一样，不管命运多舛，始终用豁达、云淡风轻的态度去面对。她不主张与命运搏斗，重在珍惜和坚守，在艰难境遇中顽强生存，在内心维护人格尊严。

 命运选择了她，她选择了诗词。“那些字就一点一点的流出来，我也不知道为什么”电影中，她轻轻地笑着。她和她的诗是一体的，互相搀扶渡过了一生的风雨。                      

                              掬水月在手，掬月水在手

  “在飞机快要达到北京时，我远远看见一排灯火，我就想：那是不是长安街？因为我老家的后门就正对着西长安街。从那时候起，我就开始流泪。”电影中，叶嘉莹说，这就是他们那一辈的思乡之情。叶嘉莹一直在寻找着自己的故乡。数十年间，她始终在海外用异邦语言，讲述着故土故事。即使是与诗词为伴，家乡却依旧是挥不去的牵挂。“自从我离开祖国，我就一直怀念北京。怀念北京那古老的城、古老的家。我经常做梦回老家，有时也会梦到跟我的学生一起去看望我的老师。”1978年，叶嘉莹申请自费回国教书，她终于回到了故土。

    曾经槐柳相映的四合院，已经成了破败的杂院。又过了三十年，杂院也被拆除了。诗人席慕容帮助叶嘉莹找到了叶赫那拉的源头——位于吉林省的叶赫古城遗址。曾经的木石结构城垣已不复存在，只剩下漫无边际的草地。

在导演看来，这部电影阐述的就是叶嘉莹先生的返乡之旅，不光是回到祖国，也是血缘上的寻根。“我希望这部电影能像种子一样随着风吹散到中国各地，落下、生长。”

出了影院，脑海里盘旋的仍是叶先生吟唱的诗词，温和而又平静。叶嘉莹的一生，是与诗词相伴的一生，更是与诗词互相成就的一生。因着她，诗词走进更多人的心里，焕发出更夺目的光彩。她举起一盏诗词的灯，吸引着越来越多的人走入其中，传承下去。